香港電影《樹大招風》。圖片來源：樹大招風粉絲專頁
過去幾週，我們回望了2018年中國電影和台灣電影的年度表現，這次，我們把焦點放到曾經在華語片中獨占鰲頭的港產片。經過一陣低迷期之後，香港電影在21世紀又再次吸引大家的注意。2011年，第48屆金馬獎劉德華講台前激勵著香港電影未來的努力，2016年，敢言敏感題材的《十年》拿下香港金像獎最佳影片；隔年講述九七回歸前惆悵的《樹大招風》，也在金像和金馬榮獲巨大成功。香港電影的再起，促使眾人聚焦這十年有成，意在培養新秀的鮮浪潮短片競賽。
香港政府積極投入新導演影視人才的培育，鮮浪潮之外，「首部劇情片計畫」也相當成功：從以香港社會的居住現況為題，結合都市人心病的《一念無明》；藉由運動比賽的熱血，喚起不言敗香港精神的《點五步》；展現新導演影像風格敏銳可塑性的《以青春的名義》；直至今年第三屆《淪落人》和《G殺》的成果，及第四屆計畫《金都》、《遺愛》和《手捲煙》的拍攝露出，數年來，已經產生出多部具有潛力的新導演作品。
然而，距離當年熱議討論、讓港產片再次獲得目光的《十年》，也已時隔三年多。關於現況與未來，鮮浪潮之後的香港電影，究竟是步步邁進？又或載浮載沉？
回顧2018年香港電影成績，首輪在香港上映的電影共有353部電影，其中香港電影佔了53部，儘管近年香港電影現實，是多數投資者及導演都試圖北上尋求合作機會。相比起香港地小人稠，資金缺乏，對岸中國充裕的資源，成為香港本地工作者外出的推力。然而，中國對題材更多的限制，乃至對商業考量下的取捨，都令這些「旅外」香港電影之子，即使獲得票房上的巨大成功，卻未必有足夠的電影品質。
2018年香港電影的票房冠軍是由棟篤秀天王黃子華與佘詩曼主演的《棟篤特工》，兩個月的上映檔期收穫4400萬港幣，更在兵家必爭的春節檔期，擊敗《捉妖記2》（第五名，約1600萬港幣）和《西遊記女兒國》（第十名，約890萬港幣）殺出突圍。同樣在春節檔取得不錯票房的港片《我的情敵女婿》，是有「旺角伍迪艾倫」之稱的葉念琛拍攝，他以擅長的愛情喜劇路線，再次農曆春節帶來闔家的歡樂氣氛，亦獲得約1740萬港幣，位居第三名。
《無雙》。圖片來源：《無雙》粉絲專頁
第二名則是由莊文強編導、周潤發和郭富城雙雄主演對決的《無雙》，合拍片大製作的《無雙》以精細的美術設計、扭轉劇情的反轉驚奇，獲得觀眾的熱烈迴響，收穫3400萬港幣票房成績。該片更在即將於4月15日舉辦的第38屆香港電影金像獎，榮獲史無前例的17項大獎提名，包含最佳影片、最佳導演、最佳編劇，演員獎也全數獲得提名。
去年為香港創造極具話題，再次重燃香港獅子山精神的電影《逆流大叔》，也獲得1500萬港幣的票房，雖僅位居榜單第六名，但《逆流大叔》所展現的小人物精神，及觀察香港社會現狀的草根性，卻博得香港網民的高聲量討論。在前十名榜單上的電影，也包括《L風暴》、《黃金兄弟》、《葉問外傳：張天志》和《紅海行動》，但眾多電影中，僅有《逆流大叔》是唯一香港製造投資的港產片，其餘皆是合拍片。而最高票房的《棟篤神探》，在外語電影票房排行裡，卻是擠入前十名也沾不上邊（第十名是《與神同行：終極審判》，總計約 4800 萬港幣票房）。
香港電影的未來考驗，多年來皆如此，都是來自商業及藝術之間的權衡考量，這樣的現象，在今年3月香港國際影視展（Filmart）尤為明顯。在眾多電影新項目中，大製作合拍片的身影依然絡繹不絕，林超賢延續《湄公河行動》、《紅海行動》的大場面，續拍《緊急救援》；陳木勝導演再執導筒，攜謝霆鋒和甄子丹上演《怒火》對決；首部執導電影《衝鋒車》叫好的劉浩良，此次也是走向合拍片路線，將與合作吳彥祖和王千源執導電影《限期破案》。
每年產量豐足的導演邱禮濤，更是著手多部香港電影續作，《感動她77次》、《掃毒2：天地對決》、《拆彈專家2》都正如火如荼製作當中。當然，已經熟悉合拍運作的王晶導演，其公司星王朝持續向兩地拓展，有集結大咖的《金錢帝國2：四大探長》 、再次席捲風雲的《追龍2：賊王》，亦有自己擔任監製出品的作品，包含《肥龍過江》、《新倚天屠龍記》和《新河東獅吼》等片。
《G殺》。圖片來源：《G殺》粉絲專頁 新導演續作方面，曾翠珊機帶來其第三部劇情長片《非分熟女》，讓蔡卓妍及吳慷仁從食材熬煮的交融，進而探討到愛情肉體的交合，情感十分細膩動人。甫以《G殺》一鳴驚人的導演李卓斌，第二部電影《墮落花》將與英皇合作，找來溫碧霞與陳漢娜擔任演員。新導演黃慶勛的首部電影《麥路人》，更是合作郭富城、楊千嬅和鮑起靜等黃金組合，將述說一群人齊聚24小時便利商店的故事。此外，有著成功前作的加持，《踏血尋梅》導演翁子光籌備已久的《風再起時》，許鞍華監製、麥曦茵執導的《花椒之味》，及《殭屍》麥浚龍睽違多年的新片《風林火山》，或將在今年問世與觀眾見面。
商業，雖然儼然成為香港電影公司向「錢」看的理由，但對於天下一老闆古天樂而言，卻是希望親力親為，維持藝術上的支持與資助，以實際行動支持更多年輕創作者。例如，主題著墨在變性人故事的《翠絲》便是由古天樂支持投資，新導演李駿碩亦獲得拍攝的機會。當然，天下一依然有商業電影的出品，諸如《風雲》系列的再開、完成黃易遺願拍攝大銀幕的《尋秦記》，或者將開創香港電影新一章，大規模製作的《明日戰記》。但同是商業作品，古天樂不循規蹈矩，寧捨棄更多更容易賺錢保守題材，反而不懼向新領域挑戰。
在藝術電影方面也有許多新項目正在進行，《幸運是我》羅耀輝再拍市井溫情的《雞蛋仔》；以《螻蟻》抱回鮮浪潮最佳導演的任俠，也將執導首部電影長片《紙皮婆婆》，俆梓耀的《電影癡漢》、尹志文的《媽媽的神奇小子》、馮志強的《犯罪現場》、陸以心的《BABY復仇記》都將由天下一製作出品。
儘管天下一出品的多部電影，皆是由古天樂擔任主演，但古天樂對於電影工業的支持，不怕擔心任何虧本的風險，甚至從他商業賺取的票房，補足對藝術資金的注入，卻令人敬佩。古天樂秉持他一向支持創作的熱血之心，「有力出力」為藝術電影提供一席生存的地方，更堅信好電影好人才不應該因錢怯步而就此埋沒，不只電影，所有影視音產業也應當如此。
正如他於第37屆香港電影金像獎，憑藉《殺破狼．貪狼》奪得最佳男主角時，便在感言說到：「我們香港人今日一定要團結，我們一定要做好香港電影。這個就是我最想說的。」
Pony，本名馬曼容，1995年生，熱愛香港的台北人，著有 PONY WORLD粉專與部落格。曾任金馬影展第三屆亞洲電影觀察團，喜愛各類影視聽活動，希望能以文字記錄一切自我觀察。文章散見於放映週報、娛樂重擊、釀電影、週刊編集、BIOS MONTHLY等平台。
