圖片來源：共生音樂節Facebook
因為二二八共生音樂節的關係，前幾天我與張鐵志聯繫，進而聊到他的新書《想像力的革命》（以下簡稱《想像》）以及近年來時代的變化與移轉。我一直認為：親近歷史、了解已經消逝的時空並非徒然，相反地，透過許多故事，在人物及其行為、行動的描述當中，更能讓我們在閱讀中起造一個時空，一同經歷作者心所嚮往的時代——而《想像力的革命》，就是一本這樣子的作品。
「在九○年代的開端，十八歲的我開始重新認識世界的今日與昨日。」（張鐵志，2019）每個人都有自己的「精神原鄉」，就如同大稻埕復甦推手周奕成念茲在茲的1920台灣大稻埕、馬華文學作家張貴興一再書寫的雨林群象——1960年代的美國始終是鐵志的關懷，從《反叛的凝視》開始，搖滾樂與她之所以產生質變、創造革命的時空，一直就是他書寫的「核心」所在。
鐵志的返鄉之旅迢迢始終未完，複寫既是回顧，也是追尋，是讓真實得以在想像中重現，讓距今超過半世紀的時空重生、甦醒的努力與嘗試。當然，《想像》與舊作相比無疑有更為宏大的企圖，這本書不只討論音樂，而是逐一討論了搖滾樂、嬉皮、電影藝術、人權運動、學運、雅痞、非虛構寫作、同志平權等議題，既是對1960年代美國的解剝與拆解，也是時代氛圍的組構與重建。
然而，學生時代在島嶼與大陸、在學生運動與革命歷史擺盪的鐵志，終究還是在筆墨書頁中找到自己的精神認同，他說：「那是二十世紀最激情而反叛的年代，是想像力解放的年代，沒有一個年輕人不會被震動。」於是，後來的他也就成為了遠在千哩之外，錯過卻始終堅持紀錄、傳承那段「革命」的、少數的人。
鐵志在給我的訊息中寫著：「其實我（這本書）有一章跟共生音樂節有點相關，你也可以連在一起。章名叫做〈Yippie:革命最大的錯誤就是變得無聊〉。」這個建議不但有趣，而且精準，從2013年開始舉辦的二二八共生音樂節，確實就是希望讓這段歷史可以重新被看見，讓意義再生、重生，成為這座島嶼上人們永誌不忘的精神遺產。
不可否認，共生音樂節可說是二次政黨輪替後許許多多街頭運動之一的「另類集結」。她聚集了由青年學子組成的團隊，既探索過去，也尋找未來，透過音樂包裝歷史、記憶與轉型正義；更用靜態展覽、真人圖書館、巡迴影展等種種的方式，重新凝聚青年世代投入社會改革的熱情。
從第一屆的「青年Ｘ超克Ｘ未來」開始，「毋通袂記」、「青年再起」、「我們在這裡」、「欲行ê路」、「查無此人」與今年的「眾生喧嘩」，主標語代表著當年度的主題，也是青年團隊思索的切點。事實上，你很難再在各種議題當中，找到像共生音樂節團隊一般認真寫作、論述的團隊了。從第二屆開始，他們已經陸續出版《毋通袂記：1947島國的傷痕》、《走過：尋訪二二八》、《回眸與追求》、《路lōo》、《毋識》等探索二二八事件的專書，從各個面向挖掘新世代對島嶼身世的關懷。
我們難以否認，時代精神往往是一種後設的想像；然而，想像並非為偽，而經常是理想與意志的交織重構。不管是鐵志的1960，或者是共生音樂節的1947，他們的「複寫」並不單單只是重複，而是在這個世界逐漸習慣輕、薄、短、淺之際，用每一次的「行動」尋覓時空與時空連結的線索，面對記憶的深淵。
於是，雖然這些青年們距離「垮掉的一代」已經有些遙遠，又或許，我們也都可能是崩世代中的一群「魯蛇」。然而，認識人類發展的歷史，又或者是參與共生音樂節。我相信，唯有讓自己在不同的時空中折返摸索，知道自己是誰，又該往哪裡去，才有可能從消極的「自在世代」（generation in-itself），搖身一變成為積極的「自為世代」（generation for-itself），而我們也唯有擁有一批真正具備主體動能，可以起造革命的青年，才有能夠述說的過去、現在與未來。
作者為二二八事件紀念基金會董事、共生音樂節發起人
